В канун Международного женского дня 8 марта мы публикуем часть этого наследия — фотографии звезд казахского искусства и культуры.
Сабира Майканова
Сабира Майканова, блиставшая своим несравненным талантом в различных жанрах, особенно искренне и достоверно игравшая роли женщины-матери, родилась 1 января 1914 года на территории современного Сырдарьинского района Кызылординской области.
Ей были присвоены звания Народной артистки СССР и Казахской ССР, а за образ Толганай в постановке «Ана-Жер-ана» Ш. Айтматова она в 1967 году получила Государственную премию.
Артистка, посвятившая всю сознательную жизнь сцене Казахского Государственного драматического театра имени М. Ауэзова, в 1936 и в 1958 годах принимала участие в декадах казахской литературы и искусства, проходивших в Москве, во многих международных театральных фестивалях.
О том, чем выделялась талантливая актриса, прозванная «великой матерью казахского театра», театральный критик Аширбек Сыгай в своей исследовательской работе «Мысли о театре» писал так:
— С какой стороны ни посмотреть на выдающуюся актрису, всегда в памяти всплывала череда образов, ярких персонажей, которые как будто приветствовали тебя из древней сказочной страны, словно старые знакомые. Образы женщин разных наций, разной внешности, характера и образа жизни воплощала великая дочь казахского народа Сабира. Во многих случаях, когда в образе преобладали общеизвестные черты, незабвенная Сабира умела очень проникновенно выражать материнские чувства. Улжан, Зейнеп, Толганай, Макпал, Салиха, Маржан, Кесария, Люси, Тхань, Евдокия Ивановна… Этот длинный список можно продолжать еще и еще. Хорошо, мы можем сказать, что ей смолоду были известны все особенности психологии казахских женщин. Но как она, не обучавшаяся сценическому искусству, могла так удачно отображать тончайшие нюансы душевной организации грузинских, вьетнамских, эстонских, испанских, финских, турецких, узбекских, русских, кыргызских женщин? Дело в том, что великая актриса усвоила уроки школы жизни. Ее природный дар напоминал вольный степной ветер. Щедрость души, богатство таланта, широта ее натуры всегда были видны в ней, хотя и не выставлялись напоказ.
Куляш Байсеитова
Куляш Байсеитова, сумевшая благодаря природному таланту успешно освоить жанр классической оперы и заложить основу казахского искусства, родилась в 1912 году. Она стала первой казахской артисткой, исполнявшей песни под аккомпанемент фортепиано и в сопровождении симфонического оркестра.
Ей было всего 24 года, когда она удостоилась высшей награды того времени — орденом Трудового Красного знамени, и одной из первых ей было присвоено звание Народной артистки СССР. В народе ее называли «казахским соловьем». Яркая звезда казахского искусства погасла в возрасте 45 лет в московской гостинице.
Известный композитор, искусствовед Ахмет Жубанов в своей книге «Өскен өнер» рассказывал, как он впервые увидел Куляш:
— После дневной репетиции Казахского драматического театра, когда я стоял в фойе, ко мне подошла и поздоровалась молодая женщина выше среднего роста, в черном шелковом платье и с длинными волосами. Ее походка, одежда и внешность невольно притягивали к себе взгляд.
В спектакле «Айман-Шолпан» Куляш пела меццо-сопрано. Особенность голоса Куляш была в его диапазоне. Он производил хорошее впечатление на слушателя. Если бы исполняла другая певица, а не Куляш, эта роль не получилась бы так. Голос Куляш звучал одинаково красиво во всех регистрах. Особенно когда ставили пьесу Бейимбета «Памятник Шуге», Куляш исполняла номер, основанный на предсмертной песне Шуги «Бурылтай», она показала, что есть в ее голосе еще не использованные ноты, и она может подняться еще выше в верхнем регистре.
В честь певицы, возвысившей казахскую оперу, назван один из пиков Алатау. Ежегодно проводится конкурс вокалистов имени К.Байсеитовой. Ее именем названы улицы в нескольких городах.
Роза Багланова
Роза Тажибайкызы своим самобытным талантом внесла большой вклад в популяризацию казахской народной музыки и творчества композиторов Казахстана за пределами нашей страны. Во время Второй мировой войны она пела перед бойцами Красной армии в составе концертной бригады, выносила раненых солдат с поля боя. И в мирное время, выступая с концертами по всему миру, она активно занималась общественной деятельностью, участвовала в благотворительных мероприятиях.
Народная артистка СССР, Казахстана и Кыргызстана побывала в гастрольных поездках в Польше, ГДР, Венгрии, Австрии, Чехословакии, Китае, Корее, Индии, Бирме, Канаде, Швеции, Бельгии и других странах. Она выступала перед многими главами государств и высшими должностными лицами, такими как Сталин, Ким Ир Сен, Мао Цзе Дун, Чойболсан, Неру, Индира Ганди, Хрущев, Брежнев.
Находясь в Корейской Народно-демократической республике в составе правительственной делегации, благодаря тому, что Ким Ир Сен предоставил ей свой самолет, Роза Багланова совершила 10-дневную гастрольную поездку по стране. В Индии певица побывала на приеме Джавахарлала Неру, встречалась с Индирой и Радживом Ганди.
О Розе Баглановой было опубликовано множество книг и картин, поэтических произведений. Ее имя вошло в англо-американскую энциклопедию «Кто есть кто», наряду с такими известными женщинами, как Маргарет Тэтчер, Элизабет Тейлор.
Дина Нурпеисова
Дина Нурпеисова, обладательница большого таланта игры на домбре, оставившая неизгладимый след в казахской культуре, родилась в 1861 году в Западно-Казахстанской области.
Прекрасные мелодичные кюи Дины Кенжекызы появились в те годы, когда она вышла замуж и познала счастье материнства. Ее самобытный талант проявился в кюях: «Каракаска», посвященном коню, которого подарил ей отец, выдавая замуж; «Булбул», «Жигер», «Байжума», сочиненных в подражание ее кумирам Даулеткерею и Туркешу; «Кербез», посвященном умной и красивой свояченице; «Шестнадцатый год», который она сыграла, когда был призван в армию старший сын Журынбай по «Июньскому приказу» 1916 года; «Косалка», посвященном ее близким сверстникам; «Әсем қоңыр», который она посвятила любимому сыну Коныру.
Дина Нурпеисова скончалась в возрасте 94 лет, 31 января 1955 года в Алматы.
Балжан Нурпеисова так писала о последних днях своей бабушки: — Она до самой смерти сохраняла ясность ума и речи. Она настолько любила и почитала домбыру, что за 5-10 минут до смерти попросила подать ей висевшую над постелью домбыру, нежно погладила ее и сыграла кюй Курмангазы «Қайран шешем». Слабые пальцы плохо ее слушались, но она умерла со звуками кюя в сердце.
Рахия Койшыбаева
Народная артистка Казахстана и лауреат Государственной премии Казахстана, драматическая актриса, удачно сыгравшая несколько ролей и в кино, несравненная исполнительница казахских песен, родилась в 1916 году в Карагандинской области.
В 1952 году за роль Зере в пьесе по роману М. Ауэзова Рахия Койшыбаева была награждена Государственной премией Казахстана. Актриса воплотила на сцене такие сложные образы, как Куникей, мать Баян в «Козы-Корпеш — Баян Сулу» Г. Мусрепова, Дамели, мать Актокты в трагедии Г. Мусрепова «Акан сери — Актокты», Менсулу в «Алдар Косе» Шахмета Хусаинова, Зейнеп в пьесе Сабита Муканова «Шокан Уалиханов». Из классической драматургии она создала сценические образы Анны Андреевны в «Ревизоре» Н. Гоголя, Мавры Тарасовны и Долины Пантелеевны в «Правда хорошо, а счастье лучше» и «Таланты и поклонники» А. Островского, Зербинетты и Фрозины в «Плутни Скапена» и «Скупой» Ж. Б. Мольера и других.
С 1940 года снималась в кино, мастерски сыграв роли Ана в «Райхан», Зейнеп в «Песнях Абая», Жамал в «Золотом роге», Куникей в «Поэме любви», женщину-милиционера в «Нашем любимом докторе», Шайшекер в «Если бы каждый из нас».
В золотом фонде Казахского радио сохранились около 20 народных песен, таких как «Ақбаян», «Гүлдерай», «Ағажан Ләтипа», «Құрбымай», «Көкемай», «Маусымжан», «Ағайша», «Аққайың», «Майра», «Ахау арман», «Сырдың қараторғайы», и песен Садыка Каримбаева «Жетысу», «Тракторшы қарындас» в исполнении Рахии Рысбайкызы.
Шара Жиенкулова
Яркая звезда танцевального искусства Жиенкулова Шара Баймолдакызы родилась в 1912 году.
Шара Баймолдакызы показывала искусство казахского национального танца в Польше, Чехословакии, Объединенных Арабских Эмиратах, Китае, Франции, Италии, Монголии, Индии, Иране, Сирии, Ливане и в то же время мастерски демонстрировала образцы национальных танцев этих стран своим соотечественникам.
Она научилась исполнению ряда танцев у знаменитой балерины Галины Улановой, эвакуированной в годы Великой Отечественной войны в Казахстан, и добавила их к своему репертуару. Также она поддерживала творческие связи с Тамарой ханум, Махмудом Эсамбаевым, перенимала у них секреты искусства.
В 1945–1961 годах выступала в Казахской государственной филармонии имени Жамбыла, в 1961–1965 годах с концертной бригадой объединения «Казахконцерт». В 1968 году подготовила балетную постановку спектакля «Кыз Жибек» и за заслуги в искусстве хореографии стала лауреатом Государственной премии Казахстана, была награждена орденами Трудового Красного знамени и «Знак почета».
Великий казахский писатель Габит Мусрепов дал справедливую оценку искусству знаменитой танцовщицы: — В танце Шары есть волнующая душу, вызывающая глубокие чувства гармония. Она любимица и украшение сцены! У нее блистательный стиль, ее искусство искреннее и волнующее. Это прекрасный образец служения обладателя таланта родному народу.
Мархаба Иманкулова
Мархаба Иманкулова, яркая звезда танцевального искусства, замечательно исполнявшая танцы разных народов, родилась в 1927 году в Северо-Казахстанской области.
Путь Мархабы Садуакаскызы в искусстве танца начался после окончания мастер-класса известного хореографа, Народной артистки Казахстана Шары Жиенкуловой в Республиканской студии эстрадного искусства в Алматы. Там она изучала национальные танцы, танцевальное искусство народов Востока и Индии. Знаменитая наставница распознала большие способности в талантливой ученице и возлагала на нее особые надежды. И в дальнейшем они были в хороших отношениях.
В 1958 году Мархаба приняла участие в декаде казахской литературы и искусства в Москве, выступила на заключительном концерте в Большом театре. Позднее была в гастрольных поездках в Беларуси, Эстонии, Латвии, городе Ленинграде, восхищая зрителей замечательными танцами.
К сожалению, талантливая танцовщица во время гастролей попала в дорожную аварию и вследствие полученных тяжелых травм была разлучена с любимым искусством.
Бибигуль Тулегенова
Бибигуль Ахметкызы Тулегенова, знаменитая казахская певица, покорившая мир своим искусством, родилась в 1929 году в городе Семипалатинске.
Певица, каждая песня которой стала образцом национального духа и высокого искусства, в 1958 году стала лауреатом Всесоюзного конкурса артистов эстрады. В 1967 году ей было присвоено звание Народной артистки СССР, в 1970 году она стала лауреатом Государственной премии СССР, в 1991 году — Героем Социалистического труда. В 1999 году была награждена нагрудным знаком Президента РК, в 2000 году — орденом «Отан», в 2019 году — орденом «Барыс» первой степени.
В репертуаре певицы есть казахские народные песни «Гауһар тас», «Жиырма бес», произведения казахстанских композиторов — «Булбул» Л. Хамиди, «Две ласточки» Е. Брусиловского, «Еске алу» М.Тулебаева, «Тарантелла» Е. Рахмадиева, «Весенний вальс» С. Мухамеджанова, «Кел еркем, Алатауыма» Н. Тлендиева, а также романсы П. Чайковского и С. Рахманинова, оперы Н. А. Римского-Корсакова, а также композиторов Западной Европы — Доницетти, Грига, Шуберта.
Бибигуль Тулегенова внесла значительный вклад и в оперное искусство. Она исполнила партии Жибек в «Кыз Жибек» Брусиловского, Гульбаршын в «Алпамысе» Рахмадиева, Енлик в «Енлик-Кебек» Жубанова, Джильды и Виолетты в «Риголетто» и «Травиате» Верди, и другие.
Выступала на сценах Индии, Египта, Франции, Италии, повышая престиж казахского искусства.
Фатима Балгаева
Народная артистка Казахстана, профессор Балгаева Фатима Жумагулкызы, виртуозная исполнительница и наставница, основавшая профессиональную исполнительскую школу игры на кобызе, родилась в 1926 году в Туркестанской области.
Будучи видным представителем професссионального искусства игры на кобызе, в то же время посвятила свою жизнь воспитанию квалифицированных музыкантов-исполнителей и педагогов.
На фестивале молодежи и студентов в Бухаресте (1953), фестивале в Москве в сопровождении симфонического оркестра Большого театра исполнила «Весенний вальс» А.Жубанова для кобыза, и стала лауреатом.
Выступала во всех регионах республики, на более 20 концертных площадках за рубежом.
Фатима Балгаева, прозванная «царицей кобыза», записала на магнитную ленту множество произведений, хранящихся в золотом фонде Казахского радио.
Газиза Жубанова
Народная артистка Казахстана и СССР, лауреат Государственной премии СССР, профессор Газиза Жубанова родилась в 1927 году.
Газиза Ахметкызы — великий педагог. В качестве ректора консерватории она способствовала формированию национальных кадров — музыкантов-исполнителей и музыковедов. Многие из них обрели мировую известность. Это А.Мусаходжаева, Г. Мырзабекова, Г. Кадырбекова, Ж. Аубакирова, Т. Абдрашев и другие.
Благодаря музыке Г. Жубановой казахская музыкальная культура стала известной другим народам. Она написала симфоническую поэму «Батырлық поэмасы», симфонию «Жігер», оперы «Енлик-Кебек», «Жиырма сегіз», балет «Ақ құс туралы аңыз», кантаты, романсы, эстрадную музыку, музыку для театра и кино.
Роза Рымбаева
Роза Куанышкызы, удостоенная звания Народной артистки Казахстана в 28 лет, Заслуженная артистка Кыргызстана и Узбекистана, родилась в 1957 году на территории современной области Абай.
Певица получила международную известность благодаря исполнению песни С. Байтерекова «Алия». В 1979 году она стала лауреатом международного конкурса певцов в Стамбуле, в 1983 году выиграла главный приз на международном конкурсе «Гала-83» на Кубе. Получила главные призы на международных конкурсах в Болгарии и Польше.
В 1977 году, после выхода в финал фестиваля «Песня года» вошла в первую десятку певцов на хит-параде СССР «Звуковая дорожка» и заняла 3-е место. После этого она была признана «третьим голосом» СССР после Аллы Пугачевой и Софии Ротару.